In de fotografie wordt ISO vaak genoemd als een van de drie pijlers van belichting, samen met sluitertijd en diafragma. Veel fotografen streven automatisch naar de laagste ISO-waarde, maar is dit altijd de juiste keuze? In dit artikel duiken we diep in de wereld van ISO-waardes en onderzoeken we wanneer een lage ISO de beste…
Wat is cameraloze fotografie Fotografie zonder camera lijkt een tegenstrijdigheid, maar het vertegenwoordigt juist een van de meest pure en directe vormen van het medium. Cameraloze fotografie omvat technieken waarbij lichtgevoelig materiaal direct wordt beïnvloed, zonder tussenkomst van een lens of camerahuis. Het concept dateert uit de vroegste dagen van de fotografie, toen pioniers als…
De verschillende cameramodi begrijpen Veel fotografen beschouwen de handmatige modus (M) als het hoogste niveau van fotografische beheersing. Ze denken dat professionele fotografen altijd in deze modus werken. Niets is echter minder waar. Professionele fotografen kiezen hun cameramodus op basis van de omstandigheden en het gewenste resultaat – niet om te bewijzen dat ze ‘echte’…
De essentie van multiple exposure portretten Multiple exposure fotografie combineert twee of meer beelden tot één enkele compositie, wat een unieke artistieke expressie mogelijk maakt in portretfotografie. Deze techniek, die teruggaat tot de analoge dagen, heeft in het digitale tijdperk nieuwe mogelijkheden gekregen. In plaats van het per ongeluk dubbel belichten van een negatief, kunnen…
Wat betekent MASP op je camera? Je hebt waarschijnlijk al gemerkt dat er een draaiknop op je camera zit met verschillende letters en symbolen. De letters MASP vertegenwoordigen de vier essentiële creatieve belichtingsmodi die op vrijwel elke digitale camera te vinden zijn. Deze modi geven je verschillende niveaus van controle over je camera-instellingen. MASP staat…
Wat is lomografie eigenlijk Lomografie is meer dan een fotografiestijl – het is een filosofie die uitnodigt tot experimentele en onconventionele beeldvorming. Ontstaan in de vroege jaren ’90, toen Oostenrijkse studenten de Sovjet-camera LOMO LC-A ontdekten, heeft lomografie zich ontwikkeld tot een herkenbare esthetiek met verzadigde kleuren, hoog contrast, onscherpe randen en levendige vervormingen. Het…
De blauwe schoonheid uit het verleden Cyanotypie is een fotografische techniek die dateert uit de 19e eeuw, toen Sir John Herschel in 1842 deze methode ontwikkelde. Het proces resulteert in afdrukken met een kenmerkende Pruisisch blauwe kleur – vandaar de naam ‘blauwdruk’. In een tijd waarin digitale fotografie domineert, met zijn onmiddellijke resultaten en eindeloze…
De technische basis van lenzen Optische lenzen vormen de kern van elke fotografische uitrusting. Ze bepalen niet alleen de beeldkwaliteit maar ook de karakteristieke eigenschappen van je foto’s. Het fundamentele onderscheid tussen sferische en asferische lenzen ligt in hun geometrische constructie. Sferische lenzen hebben een oppervlak dat perfect rond is, als een segment van een…
De essentie van synchronisatie bij flitsfotografie In de wereld van flitsfotografie spelen de termen ‘rear curtain sync‘ en ‘front curtain sync‘ een cruciale rol voor het vastleggen van beweging en het creëren van dynamische beelden. Deze twee synchronisatiemethoden bepalen op welk moment tijdens de belichting je flitser afgaat – aan het begin of aan het…
Wat is debayering eigenlijk Bij digitale fotografie speelt debayering een cruciale rol in de beeldkwaliteit die je uiteindelijk ziet. Maar wat houdt dit proces precies in? De meeste digitale camera’s gebruiken een zogenaamde Bayer-filter, genoemd naar Bryce Bayer die dit systeem in de jaren ’70 bij Kodak ontwikkelde. Deze filter bestaat uit een patroon van…
